Innere Aquarelllandschaften, geformt von Stille, Licht und den Wäldern.

Diese Serie ist tief von östlichen visuellen Traditionen geprägt – insbesondere von japanischen Holzschnitten und der chinesischen Tuschemalerei.

Was mich an diesen Werken fasziniert, ist ihre Klarheit und Zurückhaltung: die Fähigkeit, das Wesen einer Form einzufangen, sowie der bewusste Einsatz von Leere – ein weißer Raum, der atmet und Präsenz in sich trägt.

In meiner eigenen Praxis werden diese Qualitäten zu einer Möglichkeit, sich der Natur nicht als bloßem Motiv zu nähern, sondern als einem Raum der Erfahrung.

Oft nehme ich ein Gefühl des Sakralen in natürlichen Umgebungen – in ihrer stillen, unregelmäßigen Perfektion – viel stärker wahr als in von Menschenhand geschaffenen architektonischen Räumen.

Die Foliage Churches (Laubkirchen) sind keine realen Orte.

Sie sind innere Landschaften – Räume der Stille, in denen die Aufmerksamkeit weicher wird und sich nach innen kehrt.

Bäume spielen dabei eine zentrale symbolische Rolle.

Ihre Wurzeln reichen in das Unsichtbare hinein, während sich ihre Kronen dem Licht entgegenstrecken.

Zwischen diesen beiden Richtungen deuten sie einen Pfad an – eine Bewegung vom Materiellen hin zu etwas Feinerem, Greifbarerem.

Diese Werke sind keine bloßen Abbildungen der Natur, sondern Einladungen:

Innezuhalten,

einzutreten

und sich wieder zu verbinden.